四溢的豆瓣酱和蒜苗段，每一口鲜香甜辣都令人回味无穷。”
在明确罗尔夫明白他所讲的两道菜品差异之后，他给出了最后的观点：“所以在我看来贝多芬的第四号就像是红烧肉，它不需要像做回锅肉那样必须完成一道道复杂的烹饪工序，只需慢炖就足够了。”
正如李安所言，在开篇他摒弃了所有演奏技法，只是用最朴实的方式将开篇的音符清清楚楚交代。
而罗尔夫之所以在最后决定让李安来主导这首作品的原因不仅仅是因为李安举的这个例子打动了他，也不全是因为走台的时候他听到了自己想要的动静。
前者属于学术讨论，后者属于临场发挥，都不足以让罗尔夫彻底将自己和乐团交给李安。
最后真正让罗尔夫下定决心的是——李安在昨天上午对他那天在饭桌上提出的那个问题的正面回答。
贝多芬音乐组成部分的不足之处在哪儿。
实际上这个问题他本就是为李安准备的。
“罗尔夫先生，恕我直言，贝多芬的音乐在我看来没有任何不足之处。”
当罗尔夫听到李安如此直白甚至带着点否定他的意味说出这句话时，他就知道眼前这名年轻的钢琴家已经做好了准备。
这是他给李安准备的一道“陷阱”题，只要李安踩中他的陷阱，顺着“哪里不足”出发，无论李安后面说得多么合理，多么天花乱坠，他都不认为李安能够演奏好贝多芬作品。
在他看来贝多芬作品需要用一种勇往直前的气势来演奏，也就是说演奏者必须充分认同作品中的每一个音符，并坚决地去在键盘上把这些音符奏响。
无论怎么奏都可以，
如果演奏者做不到这一点，那么所有的处理都是在对贝多芬作品进行粉饰，粉饰那些被演奏者心底认为不足的地方。
当罗尔夫认为与李安已经一拍即合的时候，李安随后的话更是如同一记强心针扎在了他的身上。
“如果把贝多芬的作品进行肢解，他没有任何一个地方是完美的，可只要将这些不完美组合在一起，它就会变成世界上最完美的一首音乐作品。”
“曲式。”
“在贝多芬的音乐中，曲式是一切。”
“贝多芬的曲式决定了他的下一个音符应该怎么被弹响。”
罗尔夫不得不说当时在空调休息室内听到这番话，他的内心像是被什么东西点燃了一般。
于是便有了今晚台下观众所听到的震撼开场。
李安只是演奏了最基本的主三和弦