人物，人物立得住，故事才有魂。
谭越没有直接动笔写正文台词、分场剧情，而是沉下心，先从头梳理、撰写全套核心人物小传。
指尖落在键盘上，敲击声平缓连贯，字字斟酌、句句深耕，全程专注投入，眼底再无外物，只剩笔下人物。
他先落笔核心主角程蝶衣，从年少学艺的青涩执拗，到半生入戏、不疯魔不成活的极致偏执，再到半生坚守、戏我不分、从一而终的纯粹。
写清他对京剧的极致热爱、对情义的至死不渝、对现实的疏离抗拒，刻画他一生只守一出戏、只守一份执念，人戏合一、不辨现实与戏台，一生纯粹、一生执着、一生悲凉的完整人物弧光。
程蝶衣是戏痴，是匠人，是活在戏里的人，不沾染世俗圆滑，眼里只有京剧、只有心中道义，从年少到老去，初心从未改变，是全片的灵魂核心，更是京剧匠人精神的极致载体。
紧接着落笔段小楼，与程蝶衣形成极致反差。
他年少学艺功底扎实，性格圆滑通透、识时务、懂世俗，台上是威风八面的楚霸王，台下却是普通凡人......
谭越字字走心，不仅细化三大主角完整人生轨迹、性格层次、内心挣扎，连配角的性格、背景、戏份作用，都逐一梳理完善，兼顾每一处人物逻辑。
他全程沉浸在人物世界里，摒弃浮躁，打磨每一句人物设定，贴合时代背景、贴合京剧行当规矩、贴合人物半生心境，力求每一个人物都鲜活立体、有血有肉，还原剧本最本真的灵魂。
撰写人物小传的间隙，谭越也停下键盘，静静沉思，提前全盘规划后续拍摄、筹备、选角核心事宜。
尤其是演员遴选，更是重中之重，容不得半点马虎。
这部片子对演员要求极高，远超普通影视剧，绝非流量艺人可以驾驭。
不光需要炉火纯青、层次感极强的演技，能拿捏住人物半生悲欢、复杂人性，更需要沉下心，从零学习京剧基本功，身段、台步、唱腔、眼神，都要贴合戏曲匠人神态，不能有半分敷衍。
演员必须能吃苦、肯沉心钻研，放下浮躁，深入体会人物内心，才能演得出人物的灵魂，演得出京剧的韵味。
但凡演技不扎实、心性浮躁，都会彻底毁掉整部作品。
他在心底默默筛选圈内适配演员，一遍遍排查、一遍遍斟酌，不看人气、不看流量，只看演技、台词、可塑性、敬业度。
除此之外，剧组还需要专业京剧顾问全程