这种人，好用，但不好管。
他们经历过大厂的残酷洗礼，对所谓的“梦想”和“情怀”早已免疫，只认实实在在的利益和看得见的成果。
想让他们卖命，可以，拿出足够的诚意和能让他们信服的实力来。
除了李荣，那两位美术设计师，一个擅长场景原画，一个专攻角色设定，都是跟着顾有文打拼了好几年的老人，专业能力毋庸置疑。
至此，江南大学游戏社的初创核心团队，算是正式搭建了起来。
一个有着商业嗅觉和资源整合能力的总负责人。
一个经验丰富、熟悉大厂开发流程的技术骨干。
一个脑子里充满了天马行空创意，且技术实现能力极强的“点子王”。
一个对市场和用户心理有着敏锐直觉，且数值感极强的“数值担当”。
再加上两个能将所有文字幻想转化为精美画面的美术大神。
这个团队的配置，虽然人数不多，但其丰富程度，足以让任何一个想要在独立游戏领域有所作为的团队都为之眼红。
团队有了，场地和设备也焕然一新，接下来要做的，就是确定方向，将那份还停留在纸面上的策划案，转化为一行行可以运行的代码，一张张可以呼吸的原画。
宽敞明亮的办公室里，一张巨大的会议桌旁，初创团队的第一次正式碰头会，开始了。
“游戏，不是靠一两个天才的点子就能做出来的。”
李荣作为团队里唯一有过大厂项目经验的“前辈”，当仁不让地接过了主导话题的责任。
将一台笔记本电脑连接到投影仪上，屏幕上出现了一个复杂的、布满了各种逻辑框图的流程图。
“一个完整的游戏开发流程，大致可以分为四个阶段：概念设计、原型开发、正式制作和后期运营。”
李荣推了推眼镜，用激光笔点着屏幕，开始了他那套标准的大厂方法论，“我们现在，就处在最关键，也最容易走弯路的第一阶段。”
“总策划，也就是许琛，他需要先拿出一个最顶层的设计框架。这个框架，决定了我们游戏的核心玩法、世界观、美术风格，以及最重要的——商业模式。”
“然后，系统策划，也就是我和陈畅，需要在这个框架之下，去填充具体的系统功能。比如战斗系统怎么设计？数值成长体系怎么搭建？社交系统又包含哪些功能？每一个系统，都需要一