用三根细线条勾勒，将其谨慎与机敏展现得淋漓尽致；宫女们则眉眼低垂，目光随步辇移动，尽显宫廷侍女的温婉恭顺。
3 色彩中的“等级秩序”
画作设色以赭黄、青、红为主，暗含唐代服饰制度：
赭黄色：为帝王专用色，画中唐太宗的袍服、华盖的内衬均用此色，色泽沉稳厚重，与敦煌壁画中唐代帝王像的用色一致；
青紫色：禄东赞的长袍采用青紫色，这是吐蕃贵族的常用色彩，同时在唐代，三品以上官员方可服紫，暗合禄东赞“大相”的身份；
朱红色：典礼官的朝服、宫女的裙裾边缘用朱红点缀，与赭黄形成对比，既突出主次，又符合“红为正色”的传统美学。
值得注意的是，画作未用大面积背景，仅以淡墨渲染人物轮廓，这种“留白”手法让观者视线集中于人物神态，与宋代郭熙《林泉高致》中“人物为主，山水为宾”的理论不谋而合。
三、考古解码：显微镜下的千年绢魂
1 绢本材质的时空密码
故宫科技团队通过碳十四测年，确认画作绢质为北宋时期的“单丝绢”，经纬密度达每平方厘米48根，比唐代原绢稍稀疏，符合宋代摹本的特征。显微镜下可见，绢丝表面附着一层极薄的胶矾水，这是宋代画院摹制古画的常用技法，既能固定颜料，又能增强绢面的平整度。
画作中的矿物颜料经x射线荧光光谱分析，赭黄色为赭石（三氧化二铁），青紫色为石青（蓝铜矿）与石绿（孔雀石）混合，朱红色为朱砂（硫化汞）。这些颜料颗粒细腻，研磨程度达200目以上，与《历代名画记》中“凡色，先浅后深，不厌其数”的记载相符。
2 题跋印章的递藏密码
卷尾的历代题跋与印章，构成了一部“流动的收藏史”：
宋高宗赵构的“步撵图”题签，字体为典型的“瘦金体”，笔力挺拔，与故宫藏《瑞鹤图》题签笔法一致；
元代赵孟頫题跋中“阎立本笔，气韵生动，神彩焕发”一句，钤“松雪斋”印，其书法风格与《三门记》相近，确认为真迹；
清代乾隆帝的“乾隆御览之宝”“石渠宝笈”等玺印，印泥中检测出金粉，与故宫藏清代宫廷用印泥