林枫花了几天时间，将开场、重点的37分钟、翻转三个部分做好了分镜设计。
这部电影的基础是层层嵌套的心理惊悚。
首先，是开场的3分钟，这是电影定基调的时间，要体现出迷雾中的窒息感。
所以，林枫打算使用航拍或广角镜头实现。
具体画面方面，镜头1：需要灰蓝色调浸透整个画面，迷雾像流动的牛奶包裹小岛，教堂尖刺的哥特式屋顶刺破雾层。
用管风琴低频震动制造生理压迫。
镜头2：这回切换回手持跟拍，让格蕾丝背影占据左1\/3画框，右手神经质地反复捏紧铜钥匙（特写手部抽搐），配合潮湿的石板路上苔藓在脚步间闪现青绿。
镜头3：再次切换窥视视角，透过门缝的30度斜角构图，三个孩子蜷缩在三角形构图中，阳光突然被云层遮蔽（曝光值骤降3档）。
配乐：画外传来金属门栓滑动的刺耳声效
其次，就是第37分钟的悬疑小高潮，这里是一个关键性的转折。
镜头1：使用斯坦尼康长镜头，跟随女仆后背穿越7个房间。
每个门框都形成新的画中画构图，在第4扇绿丝绒门帘拂过镜头时，背景虚焦处白影闪现3帧（24格\/秒拍摄）。
镜头2：采用分裂焦点推轨，前景利用餐刀反光，占据右下1\/4画面。中景使用85镜头压缩空间，使得安妮瞳孔剧烈收缩。后景窗帘无风自动形成s型波动。
镜头3：采用负片效果跳切，突然切到高反差黑白画面，使用老式显影液划痕特效叠加，镜头显示鬼童手指在玻璃上划出带水渍的“妈妈”字样。
最后就是高潮段落，也就是本片高能的真相翻转。
镜头1：采用360度环拍，以格蕾丝为轴心缓慢旋转。镜头推向墙壁照片，特效使其逐帧褪色成空白相框。环境音也渐弱直至完全静默。这时，突然在第5圈旋转时，所有镜子同时映出鬼影。
镜头2：采用叠化蒙太奇得手法，让现实与回忆双线交织。
现在时：使用高速摄影120帧，拍摄格蕾丝撕扯窗帘。
过去时：抽帧至16帧\/秒，给煤气阀门的特写。