演奏课。他拿着一把吉他，熟练地演示着各种弹奏技巧，随后说道：“乐器演奏，技巧固然重要，但更重要的是投入感情。同样的音符，不同的人弹奏，效果可能天差地别。你们要把乐器当成自己身体的一部分，让它发出的声音传递出你们内心的情感。”
这时，一个学生举手问道：“阿强老师，我感觉自己在演奏时总是放不开，怎么才能克服这个问题呢？”
阿强笑着鼓励道：“别着急，这很正常。多上台表演，多参加实践活动，积累经验。每次演奏前，先调整好心态，把自己完全融入到音乐中。相信自己，你们一定可以的。”
而在学校的行政办公室里，叶凌正与学校的管理层商讨着音乐学校未来的发展方向。
“这次全球音乐文化交流节，让我们看到了音乐无国界的巨大潜力。我们学校作为音乐人才的培养摇篮，更应该紧跟时代步伐，培养出具有国际视野、能引领音乐潮流的人才。” 叶凌目光坚定地说道。
一位管理人员担忧地说：“叶校长，想法是好的，但实施起来难度不小。目前我们的课程设置虽然涵盖了多种音乐领域，但在国际化和创新性方面还有所欠缺。而且，师资力量也需要进一步加强，才能满足学生们日益增长的需求。”
叶凌沉思片刻后说：“我明白。所以我们要制定一个全面的改革计划。在课程设置上，增加国际音乐文化交流课程，邀请国外知名音乐家来校讲学；同时，鼓励老师们创新教学方法，激发学生的创造力。在师资方面，我们可以引进一些有海外留学背景或丰富国际演出经验的教师，充实我们的教师队伍。”
经过一番讨论，大家最终达成了共识，决定立即着手实施改革计划。
然而，改革的道路并非一帆风顺。在引进国外教师的过程中，遇到了诸多困难。首先是语言沟通问题，虽然大部分教师都具备一定的英语能力，但在教学过程中，还是会出现一些误解和沟通不畅的情况。
“叶校长，我觉得和这位国外教师的沟通有些困难。他的教学理念和方法与我们传统的方式有很大差异，我担心学生们难以适应。” 一位国内教师焦急地向叶凌反映情况。
叶凌耐心地安慰道：“别着急，这是正常现象。文化差异必然会导