然提出了一个创新的方案：“我们可以采用模块化的场地搭建方式，将不同文化场景进行分区，利用自然景观和特效手段，实现场景之间的无缝过渡。比如，用一片虚拟的森林连接非洲部落和南美洲小镇，让观众在视觉上感受到不同文化之间的交融。”
拍摄终于正式开始。剧组首先奔赴非洲，拍摄非洲部落的非物质文化遗产场景。在非洲的草原上，烈日炎炎，拍摄条件十分艰苦。但团队成员们热情高涨，丝毫没有退缩。阿库在拍摄木雕艺人的场景时，为了更好地诠释角色，亲自向木雕艺人学习木雕技巧。
“师傅，您看我这个动作对吗？” 阿库虚心地向木雕艺人请教。
木雕艺人笑着点点头：“对，就是这样。你要用心去感受木头的纹理，就像和它对话一样。”
在拍摄部落舞蹈场景时，剧组邀请了当地的舞蹈团参与。舞蹈团的成员们身着色彩斑斓的传统服饰，热情地舞动着。导演组不断调整拍摄角度，力求捕捉到最精彩的瞬间。
“再高一点，对，就是这个角度，把舞者们的热情和活力展现出来！” 摄影师大声喊道。
拍摄过程并非一帆风顺。在一次拍摄传统编织场景时，突然遭遇了一场突如其来的暴雨。雨水打湿了拍摄设备和道具，拍摄被迫中断。
“苏导，这雨不知道要下多久，我们的拍摄进度要耽误了。” 负责现场调度的工作人员焦急地说。
苏然镇定自若：“大家先别慌，立刻保护好设备和道具。利用这段时间，我们可以让演员们进一步熟悉剧本，与当地的文化顾问交流，加深对角色的理解。等雨停了，我们迅速调整拍摄计划，把耽误的时间抢回来。”
在非洲的拍摄结束后，剧组转战南美洲。这里的文化氛围与非洲截然不同，但团队成员们迅速适应。在拍摄南美洲古老手工艺场景时，他们遇到了语言障碍。当地的手工艺人大多只会说西班牙语，与剧组的沟通存在困难。
“这可怎么办，我们听不懂他们的话，怎么了解他们的技艺和故事呢？” 一位工作人员着急地说。
这时，一位当地的志愿者站了出来：“我可以当你们的翻译。我对这些手工艺非常熟悉，也希望能为这部电影出一份力。”
在志