筹不到，项目根本无法启动。”
苏然深吸一口气，坚定地说：“别急，我们再拓展融资渠道。除了投资机构，还可以试试众筹，发动影迷和传统文化爱好者的力量。同时，联系一些对科技与文化融合有兴趣的企业，争取他们以赞助或合作的方式参与进来。”
在四处寻找资金的同时，创作团队内部也出现了分歧。在讨论一场关键场景时，特效团队和导演组对于场景的呈现风格产生了激烈争论。
特效总监王强坚持采用超现实的风格：“这是展现人工智能与京剧融合的重要场景，必须运用夸张的特效手法，突出科技的奇幻感和京剧的神秘魅力，才能给观众带来强烈的视觉冲击。”
而苏然则认为：“适当的特效可以增强视觉效果，但不能喧宾夺主。我们要以真实展现京剧艺术的魅力为核心，特效只是辅助手段，要做到自然融合，让观众在欣赏京剧的同时，感受到科技的助力，而不是被特效所干扰。”
双方各执一词，互不相让。夏晴见状，连忙出来调解：“王强，你的想法很有创意，能为电影增添独特的视觉风格。但苏然说得也有道理，我们不能让特效掩盖了京剧这一传统文化的光芒。或许我们可以在两者之间找到一个平衡点，比如在京剧表演的高潮部分，巧妙运用特效，增强氛围，而在其他部分，以真实的舞台呈现为主。”
经过一番讨论，大家最终达成一致。然而，在选角过程中，又遇到了新的难题。电影需要演员既能诠释复杂的角色情感，又要对人工智能和传统文化有深入理解。面试了众多演员后，始终没有找到完全符合要求的人选。
“苏导，这位演员演技不错，可对人工智能的理解比较肤浅，在表演中无法展现出科学家的专业素养。” 负责选角的工作人员汇报。
苏然和夏晴决定扩大选角范围，面向全球招募演员。经过漫长的筛选，终于找到了几位令人眼前一亮的演员。一位来自美国的华裔演员李明，本身就是人工智能领域的爱好者，他激动地说：“能参与这样一部意义重大的电影，是我的荣幸。我一定会深入研究角色，将科学家对科技的热情和对传统文化的热爱完美呈现出来。”
随着筹备工作的推进，拍摄场地的协调也困难重重。在申请进入一家国